說唱與街舞
——
說唱的熱度消退迅速
—
由於不可抗力導致的勢頭回落,說唱不再是人們茶餘飯後的談資,很少人還在說「我覺得不行」、調侃徐真真2Real 手裡的麥克風,或是八卦紅花會和 CDC 的往事。
這股全民上腦的熱潮只與我們相隔半年左右,但這種巨大的落差感不免讓人覺得已經過去了很多年之久。
「正當你還在旁偷窺,朋友們早有所準備」
而後的《中國新說唱》能打破這一局面嗎?按照系列綜藝的規律來看,很懸。在加上題材方面的諸多顧慮,要讓它靠炫技玩出突破簡直是對從業者的刁難。
街舞的熱度相對穩定
—
說唱只是嘻哈文化的一部分,而近期熱度不低的街舞也是其中一員,且很長一段時間裡,街舞大概是更容易引起歡呼的那個。
BOTY 2014
90 後在少年時期多少都接觸過街舞,或是與它有著很長一段故事,或是因為一個剛開始就結束了的托馬斯,或是圍觀時的一聲「臥槽」。隨著《這就是街舞》、《熱血街舞團》這些節目的播出,很多人為參賽者的舞蹈技巧所折服,但節目的話題性顯然無法與《中國有嘻哈》相比。
這和街舞的高門檻有很大關係,畢竟不是誰都能來一段。
B-Boy Taisuke & Red Bull BC ONE all star
只要你會單押或是肢體動作豐富,就算說唱的詞很爛至少也能達到活躍氣氛的效果;但至於街舞,要是沒基礎,你可能連搞笑都不知道該怎麼開始。
美潮與日潮
——
說唱與街舞,從這點來說很像美潮與日潮:一個門檻低、一個門檻高,所以這兩組兄弟的境遇也是相似的。
可以是說唱&街舞,也可以是美潮&日潮
美潮
—
為街頭而生的美潮容易出效果,它的任務明確:只要被人認出來了,這套搭配就成功了一半。但和說唱所面對的一樣,它也在被不斷地消費著熱度。二道販子之間的競爭讓炒價居高不下,買家的熱情也隨之被不斷消磨。
@lz55
有心人應該都可以察覺到市場的些許疲態,YEEZY 和 Supreme 已經沒有那麼讓人為之瘋狂,The Ten 也開始炒起了冷飯。另一方面,奢侈大牌看準時機的下沉也給了街頭美潮很沉重的打擊。
日潮
—
日潮總被笑稱民工裝,這與它的高門檻也很有關係。如果人人都照搬余文樂的方式去穿日本品牌的確很難不民工,畢竟阿樂大多數日常 look 更偏美式且非常簡單,核心是臉、油頭、花臂和大勞。
@lok666
那麼日潮該怎麼玩兒?
對這個問題毫無頭緒的,很難解釋;自己有答案的,好像也不需要我囉嗦。如果硬要一句話概括的話大概就是:注重每一個細節,哪怕是一隻耳環或襪子的選擇。
The Soloist 主理人丨宮下貴裕
日本文化以嚴苛聞名,以此而生的日潮更像是細膩的 life style 而非簡單的 streetwear。改天唯今努力邀請幾位搭配達人與大家分享自己的搭配心得,或許能帶給你們一些新想法。
一些廢話
——
感謝你讀完,同時也希望你能去用心體會這些小眾文化的魅力所在,因為當你沉下來去研究它們以後,你都會有所得。比如我的同事大壯,學了幾年街舞的他腰就很好;另一位同事小明,由於鑽研品牌文化在穿搭上就非常有樣兒。
說唱與街舞,美潮與日潮,儘管它們有著不同的發展軌跡,但任何一個都值得你瞭解並熱愛,這也可以發散到很多亞文化上去。
對浮躁說不,讓我們當一回體面人。
(本文授權自潮玩藝)