從某種意義上來說，潮流服飾的根本是一種堅持自我的意識，無論是多元化的日潮、擁有強烈街頭感的美潮或是洶湧崛起的國潮，它們對潮流文化的影響正是出於這種「意·識」感。
放縱不羈、反叛無常。對既定的事實不安、反叛且敏感，這就是當下年輕人。有這樣一個國潮品牌，他們將年輕人的「意·識」放在第一位，代表著每個年代年輕人們的狀態，並將青年精神融入品牌，這就是大家不能再熟知的 HIPANDA 。
HIPANDA 與聯名那點兒事
而 HIPANDA 發展至今也不僅僅只是作為潮流單品店舖這麼簡單，更是一個對於大陸原創設計有著極大影響力與推動作用的潮流單位。品牌自二零零八年創造至今，已和無數品牌跨界聯名過，下面讓我們跟隨時間軸簡單回顧一遍。
HIPANDA x G-Dragon 代言
HIPANDA x SEPHORA
HIPANDA x Mclaren
HIPANDA x ROLEX
2008 年，CLASSIC HIPANDA 第一次面世，以藝術裝置的形象代表了中國先鋒新銳設計在英國 V&A Museum – “China Design Now” 展覽上精彩亮相。
2010 年隨著同年歐洲巡迴展的成功，HIPANDA 的形象受到 LVMH 集團董事 Bernard Arnault、Kanye West 等多名業內知名人士的喜愛和追捧。
2015 年，HIPANDA 與亞洲當紅偶像權志龍簽訂代言，這也是 GD 本人的中國首個代言品牌。
在櫻花盛開的春夏交界之時，2019 年 4 月 13 日，HIPANDA 實體店於表參道開業，HIPANDA 攜手日本著名建築事務所共同揭幕 “BAMBOO HOUSE” 東京旗艦店，提出「SINCE YEAR ZERO 自創元年」的品牌理念。
HIPANDA 早已成為大陸品牌的領頭羊，在推動大陸時尚潮流文化發展的進程中有著重要的影響力。
開啟中國創造大門，走出去
日本東京作為潮流文化發展的重鎮之地，在街頭文化、時尚潮流事業上做出的貢獻浩如煙海，隨著時代的更迭，我國潮流文化的內涵和背景確實也在悄悄地變化著。這一次 HIPANDA 也把來自大陸的潮流精神帶到了日本。
與日本著名建築事務所的國際知名設計師 GWENAEL NICOLAS 一道合作，通過“BAMBOO HOUSE”的設計理念探索潮流文化發展新方向，與智能科技公司 WOW 共同合作，將未來科技的概念融入品牌精神中。
而「將會發生什麼?」這一引人深思的命題貫穿“BAMBOO HOUSE”的探索旅程。
東京，一座復合業態正當其時的城市，這家豎立在表參道的 HIPANDA 實體店似乎與東京生活方式化的店舖設計有些不同，走進這裡的第一印象倒更像是一場藝術展覽。場內以黑白基調為主，逛街愛好者們可以一邊逛街，一邊大飽眼福。
“走出去“這也正代表著 HIPANDA 開始向全球品牌化戰略發展，同時也是“國潮”真正開始在東京這座亞洲潮流文化的發源地城市生根發芽的第一步，以東京旗艦店為契機，深入日本潮流文化市場傳遞“國潮崛起”的精神。
高科技加持
HIPANDA 用特別訂製的場內環境迎合了每一件「美」的單品，悄無聲息的影響消費者們的審美。在當地顧客看到展示的同時能夠更深度的感受來自中國品牌的魅力，現場你可以使用 AR 科技探索更多。
BAMBOO HOUSE，作為整體概念，貫穿店舖三層。開業當天現場除了嘉賓們與各個平台的大陸外媒體人士，另有日本當紅電音女王 Mademoiselle Yulia 助興，到場嘉賓在熱鬧非凡的氛圍中開啟了派對時間，跟隨她的精彩表演一起舞動。
在全球化時代，再時髦的產品和設計都可以自由流通，HIPANDA 表參道旗艦店令客人覺得無一處不精緻、無一處可替，當然更多需要看不見的服務性去慢慢規劃和構造，HIPANDA 東京限定單品也將在表參道旗艦店發售，一切就等你來現場造訪一番啦。
美是所有人追求的幻型物，HIPANDA 將為東京街頭文化增添更豐富的流行世界觀。
HIPANDA，是潮流風尚，是釋放天性，是真、是熱烈。從年少至成為社會人，我們見證的是這只「熊貓」的蛻變與成長，這些年在品牌調性的視覺呈現上保持青年態度，不追隨大眾。他們堅信對多元文化領域的探索，這才是這一代年輕人的創造力來源。
