台大嘻研社最熱門饒舌歌手之一的熊仔，終於在今年順利畢業，還順便在畢業上以饒舌形式，順便推廣一下個人「韻腳無限」的玩味概念。而令人想不到的是，原以 為饒舌只是他的個人興趣，沒想到這位高材生卻撇開似錦前途，一躍而下投入這日漸蓬勃的饒舌產業，也在短時間內發行個人第一張饒舌專輯
《無限》。趁著宣傳期的機會，OVERDOPE.COM 也藉此與熊仔再度碰面，並聊聊針對素人到歌手到底是怎麼做到的？以及專輯中、在你享受熊仔韻腳無限之餘，你所可能不知道的大小事。
這張專輯的命名概念是？
這張專輯最初開始是在講一個心境的分裂，而分裂這個過程就以細胞作為詮釋，而細胞一開始是單細胞，分裂成二之後就產生了現在這個無限的符號。就像一開始你可能覺得我好像可做很多事情，又會讀書又會玩饒舌，一直到最後回歸為零，就像是一個循環這樣。
這個概念是你自己想的嗎？你怎麼會接觸到這種東西，很好奇你平常都在幹嘛？
其實無限這個符號我已經用蠻久了，只是我以前沒有想到可以這樣翻玩這個概念。之前的作品裡面會常出現「韻腳無限」，後來再重新想這張專輯概念的時候，我想要做一個違和感的東西，剛剛好發現這個符號好像很符合。其實韻腳無限是一個虛構的公司啦，是一個揶揄好笑的公司，感覺好像可以賣韻腳，算是一個梗這樣。
所以你的專輯是有分這幾個階段去做漸進式的樣子。
對，像是電影一樣，讓整張專輯有個脈絡。
那你這張專輯準備多久？
大概一年吧。
所以這裡面有包括一年前你創作過的歌？
我一開始進去工作室時其實已經準備好了我自己要發的東西，因為我原本就是作詞作曲，然後就拿著當時作品受到了大支的關注，他問我你最近在幹嘛，我跟他說我想要做一張專輯，他就說那你不如來我工作室把專輯做好，我幫你把它做好，但要做就要做好，所以後來就進工作室，進工作室的時候就已經準備好了。
那時候就算加入他們了嗎
對，大概一兩年前剛開始做的時候。我主要的概念就是「韻腳無限股份有限公司」，揶揄嘲諷嘻哈的一個概念。就大眾來聽沒有去 follow 根本不會知道這些梗，可能只有圈內人會覺得有趣；所以跟著大支一起作曲時就覺得這個東西 (群眾) 真的很小，就會重新去想說我要怎麼去做一個讓人比較有印象或共鳴的東西。
那這張專輯裡面有你之前加入大支他們的作品嗎？
有，像是小雨，是我大一大二的時候寫的，NeoN也是那時寫的，原名叫做飛蛾撲火，後來覺得NeoN聽起來比較有吸引力。
所以小雨有發表過?
小雨是有在演唱會唱過。
你有在網路上發表過嗎？
之前有在 Street Voice 上，但我有把它們移掉後全新重作，只剩一些零散、片段的作品在上面，都不是完整的，都是一些小品。
那你這張專輯有跟誰一起合作嗎?
有，我找了 J.Sheon 幫我唱，還找了小人的弟弟叫敬堯，唱《十字路口》，還有找 Penny 一個女生唱空靈的那種風格。我這張專輯沒有找饒舌手合作，所以小人弟弟不是饒舌，是唱歌而已。葉丙成老師講一些演講的東西，因為我之前聽他演講覺得很受感動，
像國外 Beyonce 或 Jay Z 他們後來都有專輯是以線上販售為主，而台灣的唱片市場現在也持續逆成長，怎麼會想做實體唱片而不是先從線上推，甚至是跟一些虛擬通路配合販售，實體的成本不會比較高、壓力比較大嗎？
一來是一個圓夢，看到自己專輯放在架上。二來是因為這是張概念專輯，需要配合整體包裝才會有完整性。畢竟這是一個很視覺的概念，細胞分裂也是一 個很視覺的概念。如果只放在網上，那可能只靠一些文字或圖像，那如果是實體我可以把整個設計做出來，從零打開來變成無限，很多細節我們都可以作在裡面。現在專輯也已經在KKBOX、Spotify等數位平台上架。
那你作這張專輯的時候有遇到困難嗎
超多的，就是比如說跟編曲老師的溝通阿，可能會執著在一些很細微的點，會一直聽覺得這還不夠好，有一些歌其實改了超多次，後來就覺得其實還是追求完整性最重要。
你之前都是獨立創作不用跟編曲老師討論，這中間有出現什麼磨合嗎？
這也算學習的一部分，而且編曲老師聽的東西也跟我不一樣，可能我們作一作會停下來說現在是聽歌時間，互相分享最近在聽些什麼音樂，其實某首歌元素很酷，搞不好我們也可以用這樣子，就培養雙方默契。
那你在那邊大支會給你什麼建議嗎？
他給的意見都是高層次的，不會說你哪裡寫得不好，會說你這張專輯少了什麼，所以都是在最初架構的時候方向，哪些地方他看到少了廣度跟深度，就會給我建議。後來因為加強廣度，我寫了凶宅這首歌，因為需要黃金比例平衡，而深度就是你要真的能打動人的，深度就看到有第二波的《再連絡》，比較親情內容的創作，大支就說你要感動別人之前你要感動你自己。其實這首狠歌很多人跟我說他們聽了會哭，有時候我自己聽了也會哭。
那你覺得你現在推出這個專輯是好的時間點嗎？
其實我沒想那麼多欸。
因為近年來嘻哈饒舌從蛋堡的創作首次入圍金曲獎開始的確是有崛起的趨勢，所以你也覺得這是一個契機就對了？
其實我也沒想那麼多欸。我只是覺得要作出我想要做的東西，時間那些都是外在的，把自己能夠控制的作好那就好了。不能說時機不對，我就先不發片。這樣兩年之後再發音樂可能就不一樣了。
這張專輯總共主推幾支 MV？
目前已經拍了三隻、第四支劇本已經寫好了，確定最少四支，之後不一定。
其中《凶宅》裡面有 AV 女優沖田杏梨，那個是成本最高的嗎？
我不確定欸，其實 MV 這塊我自己只是參與拍攝，劇本那些我就比較沒有參與。那時導演說會找 AV 女優，我問是誰，他說是沖田杏梨之後我就說好！
你本身是台大畢業，那家人對發專輯這件事看法如何？
我爸媽都是在學校裡當教授，他們覺得好好像偏離他們期待的軌跡了，但我自己覺得就像專輯裡說的，我覺得一個人可以去找到自己最喜歡、最符合自己人格特質的事。重點不是你做什麼事，而是你做這些事的時候，有沒有達到成就。
像是其實作專輯，我自己最享受的就是創作。我自己會想，除了寫作如果我作別的、例如寫研究報告，我自己創造一個很特別的東西，我也是很滿足的阿。像我讀電機系，我一開始進去讀就只覺得好像很厲害，考上就去讀，但後來發現其實學問很廣，有些人會電路阿，我就在裡面找我自己有興趣的東西到底是什麼。首先研究所讀的是語音辨識，剛好跟聲音辨識有關。那我之後再想，譬如說音樂科系我自己很有興趣，我也會想再有出國進修的機會，現階段我覺得家人應該都可以理解。
那你發片之後有沒有一些現實面的考量？例如發片後家人會期待你經濟獨立之類的。
是還好因為之前有存款。
針對未來想朝你這個方向玩音樂的學生，以過來人的身分你會怎樣建議他們？
我覺得就是要找到你自己想做的到底是什麼，譬如說我喜歡饒舌我覺得很帥，我有個夢我想嘗試。可是你到底想做的是什麼，你做這個到底有沒有人聽到，不然你再怎麼做也做不到自己想要的。
透過台大嘻哈研究社的切磋，這個管道有沒有幫助？
管道其實很多，當然你找到志同道合的人跟你一起切磋那也是很好，你就可以把作品放在網路上阿，如果你是真的很有才華一定有人欣賞你。譬如說最近顏社他們有開一個研習營阿，教人怎麼做出有質感的音樂，就是免費授課的方式。我們工作室也有饒舌特攻班，在台北有台南都有。現在管道其實很多，譬如說社團也會找外面老師來講課，不一定要是台大學生才能聽。雖然這樣聽起來競爭變多了，但其實機會也變多了。
熊仔《無限》線上博客來購買：點此
熊仔官方 FB 粉絲團：點此
Director：Lin
MUA：CC Tsai
Venue：OVERDOPE
Styling GP
有沒有想跟其他饒舌歌手合作？
如果有機會當然ok，但會根據風格，挑適合的主題來寫。
有規劃到韓國或日本取財的機會嗎？
現在作完這張，接下來就是把自己一些還沒寫完的單曲完成。其實我已經有下一張專輯想要的概念，但要花更多心思，這可能要等我寫完論文之後。
所以你平常創作靈感是生活周遭嗎?
其實比較是內在的東西，一些想法，比較不會去寫說像是今天去哪裡。
那你希望你的專輯給歌迷什麼感覺?
我希望有個受洗的感覺，重新淨化自己的心靈，可以幫助大家重新去思考反觀自己，得到一些新的想法。我希望整張專輯聽完，會讓人有重新開始的感覺。
最近聽的一首歌是什麼？
King Los 的《God Money War》。
