法籍知名編舞家吉賽兒．韋安 (Gisèle Vienne) 將在「2024 秋天藝術節」獻上代表舞作《群浪》，結合時下風靡全球的 TECHNO 電子舞曲、柏林夜店地下文化、戲劇、現代舞及街舞等多層次藝術，在扭曲的時間中剖析情慾與人性為鐵克諾文化帶來前所未有的藝術表現。 《群浪》風格強烈、極具特色，歐美劇場爭相邀演，已在全球超過 60 個城市巡演，並於 2020 年獲得英國奧利佛獎最佳舞蹈成就獎提名，成為了當代舞蹈領域的經典之作 。它的改編電影《If It Were Love ( Si c’était de l’amour )》， 更是一舉奪下 2022 年柏林影展泰迪熊獎最佳紀錄片！ 《群浪》源自編舞家對...

柏林圍牆倒塌至今已 35 年過去，結束了東西德的隔離，亦象徵著文化解放。當時上百萬青年湧入倒塌現場，在廢墟之上狂歡數日，年輕一代渴望脫離過去束縛，在這片尚未重建的城市找到了表達自我與重塑生活的空間，柏林成為了藝術家、音樂人和叛逆青年集聚地，充滿能量、顛覆、無政府主義色彩，為人們帶來前所未有的解放。 Techno 在柏林的興起與圍牆倒塌後的社會氛圍密不可分。地下音樂派對為逃避現實的出口，推動音樂運動的爆發。伴隨著節拍強烈的工業音效與冷峻旋律，展現了打破社會規範的力量。無政府和自由意志交融在派對中，在這裡，音樂、燈光、藥物以及自由成為了逃離過去的途徑，反映了柏林圍牆倒塌後城市的無限可能性與無拘束的未來。 柏林圍牆倒塌後，東柏林廢棄建築成為地下 Techno 文化的溫床，最著名的便是 Tresor 和 Eimer。Tresor 位於一間廢棄百貨公司的地下室，由電音廠牌 Interfisch 創辦，迅速成為柏林 Techno 場景的中心，銳舞客在那裡隨著工業和迷幻節拍狂舞。建造 Tresor 時，因需要供盥洗用的管線，發現該區的下水道禁區，甚至連東德政府也未曾規劃過。 另一個傳奇俱樂部 Eimer，是由東德龐克們在柏林牆倒塌後佔據。這座建築位於無人管理的 Mitte 區，本預定用於摩天大樓建設。這些建築缺乏正式檔案，Eimer 的佔據者在幾乎無政府狀態下生活，直到 2003 年才被清空。這些俱樂部象徵了圍牆倒塌後的新自由，青年在這裡創造獨特的音樂文化，透過地下派對表達對解放和創意的追求。 柏林的地下 Techno 場景不僅在...

音樂與時裝秀的結合常常能夠產生意想不到的火花。尤其是電子音樂，做為流行文化的重要組成，越來越多的 DJ 與時尚品牌攜手合作，為 T 台秀增添獨特的音樂氛圍。從 Plastikman 與 Prada，到 Dixon 與 Givenchy 的音樂演繹，不僅豐富品牌的形象，也為秀場增添無限動感。本文盤點五場時裝秀與 DJ 合作，探索節奏中呈現出的震撼魅力。 GIVENCHY feat. DIXON在 2016 的男裝系列中，Techno DJ 兼製作人 Dixon 擔任當晚的音樂總監，為秀場呈現了三首實驗性曲目的混音。這段迷你混音充滿了不協和音與合成器旋律，帶有 80 年代的氣質，並在整個過程中營造出持續的情感張力，成功營造出一種獨特的聲音氛圍，完美契合...

音樂與時尚一直以來都是密不可分的創意領域，尤其是那些站在 DJ 台上的音樂創作者，憑藉無拘無束地自由展現風格以及滿腹的音樂才華，不僅成為派對上的靈魂，也逐漸在時尚界嶄露頭角。不論是秀場常客，到為奢侈品牌配樂或設計，他們在音樂和時尚之間自由穿梭，將兩個看似不同的世界緊密聯繫在一起，其魅力超越旋律，更重新地定義了時尚邊界。 Peggy GouPeggy Gou 是一位韓國 DJ 與音樂製作人，她的音樂被譽為 K-House。其卓越的流行品味橫跨時裝與潮流，除了是秀場頭排常客外，有過倫敦時裝學院學習時尚以及 Harper‘s Bazaar 編輯經歷，還坐擁 Kirin 以及 Peggy Goods 品牌，已故 Virgil Abloh 亦曾表示過對其品味的讚賞。 Honey Dijon美國音樂製作人 Honey Dijon，90 年代開始...

夜生活策展人柏林的夜生活是一場聚會、是一種文化的表現，尤其體現在服裝的演進上。隨著科技和社交媒體的發展，俱樂部的服裝風格也日益多元。最初，夜店文化多以全黑服裝為主，但隨著時間推移，顧客開始在黑色基調中融入更多顏色和獨特的配件，展現出個人特色。俱樂部的管理者和保安往往扮演著策展人的角色，以維持夜晚的獨特氛圍。 除了關注顧客的服裝，也會考量顧客的行為和氛圍。在這樣的環境中，夜生活的裝扮不再僅僅是為了符合規範，而是成為舞客自我表達的一種方式。許多俱樂部會鼓勵顧客挑戰傳統的穿著界限，選擇更具創意的服裝。透過這些變化，柏林的夜生活也隨之演進，成為了個性化和多樣性的代表，吸引了來自世界各地的派對愛好者，創造出一種包容性和自由的氛圍。 黑色是顯學提到 Techno 場景中最常出現的顏色莫過於黑色，其緊密的關聯幾乎可以成為整個文化代表色。形成這股風氣的原因並不複雜，在早期柏林的地下派對中，場地幾乎是不安裝照明的，進一步使得舞客不用在意身上的配色，因為沒人看得到。而這樣的衣著習慣還會帶來安全感，使人們能在這個複雜的環境中自在地表現自我。 然而，這樣的黑色主義並不是一成不變的，隨著派對主題的變化，顧客們也開始在黑色的基礎上添加不同顏色和樣式的配件。這樣的做法讓整個派對氛圍更加活潑，顧客的個性也得以更多變。隨著時間推移，越來越多的顧客選擇在黑色的基礎上大膽嘗試新風格，讓柏林的夜生活充滿了變化和驚喜。 展現真我色彩隨著派對場景的移轉，人們不再挨著伸手不見五指的環境去派對，活動招集者也不全然只對黑色有興趣。去年，KitKat 便在其 Instagram 帳號上表示：「我們不希望所有來賓都只是穿著基本的全黑服裝。」而另一項原因則大多數來自多元認同的旗幟顏色。 儘管全黑的服裝在柏林的夜生活中佔據了主導地位，但越來越多的顧客選擇在黑色服裝中加入色彩以表達自我。這種色彩的運用不僅僅是為了讓自己從人群中脫穎而出，更是一種個人風格與認同的展示，同時華麗的顏色能夠讓他們在黑暗的俱樂部中更為突出，傳遞出個性和情緒。 絕對自由的緊縛其中一個最華麗且具表達，符合上述所有條件的便是 LGBTQ+ 群體。他們以誇張的服裝與無拘無束的舞池行為，深受柏林狂歡場景的歡迎，而這個場景也大多由該社群中的成員所塑造。相對的在酷兒派對中，狂歡夜店非常重視所有人的安全保障。 柏林每個月都碰得上幾場不同的酷兒派對，這些活動都確保酷兒群體有一個安全的環境來表達自己的女性特質，因此舞客必須通過檢查是否符合整體氛圍，你是否酷兒？是否具女性特質？是否是女同性戀、男同性戀或跨性別者？如果你看起來像直男，即便你是同性戀，他們可能還是不會讓你進去，因為他們不能冒險讓持有恐同態度的人進入。 國家兩廳院下個月初邀請到世界知名編舞家吉賽兒．韋安（Gisele Vienne），以 90 年代柏林夜店文化為靈感帶來的現代舞演出《群浪》，透過超慢速舞蹈動作呈現狂歡場景， 曲目挑選了 80 年代中興起的 Jeff Mills、DJ Rolando 與 Underground Resistance 等製作人的作品為主，帶出青春少男少女們的情慾及權力流動。 《群浪》將時空置於 21 世紀歐洲大陸，藉 15...

繼今年 6 月在 DIGI GHETTO 台北合體演出後，Thomeboydontkill 今年 12 月 20 日即將以 《2024 WORLD TOUR “ CASANOVA ”：台北站》 重返台北，在 Legacy TERA 帶來他備受期待的首次個人專場。作為中文嘻哈指標團體 DIGI GHETTO 的成員，Thomeboydontkill...

知名法國編舞家吉賽兒‧韋安（Gisèle Vienne）攜《群浪》首次登上臺灣舞台，為觀眾呈現一場結合 90 年代柏林夜店風格的藝術體驗。此作品將電子音樂節奏與獨特視覺藝術風格融合，深刻探討年輕人對自由與情感的渴望。並巧妙結合韋安獨特的視覺風格與暗黑舞蹈語言，形成一種打破常規的舞台體驗。 超慢速的青春狂想——引發感官共鳴 《群浪》以超慢速的舞蹈形式，創造出濃厚的氛圍，讓觀眾彷彿身處青春的迷亂與激情之中。韋安的作品延續其標誌性的風格，運用木偶、面具和洋娃娃等道具，讓人深入思索青春和身份探索的深層含義。年輕舞者的肢體動作在電子音樂節奏的引導下，交錯出孤獨與群體之間的張力，使人感到似真似幻的舞台張力，恍若進入一場永無止境的夢境。 夢境與現實的交融 - 激情、暴力與感官的顫動 在舞台上，15 位舞者緊密地互動，透過破碎而斷續的接觸，呈現出人性的脆弱與激情的兩極拉扯。觀眾見證的不僅是一場青春的狂舞，更是對夢境與現實交錯的探尋，進一步打破人們對青春、欲望、權力的固定印象，甚至帶來對暴力與愛的矛盾之思。 此作多次在歐洲各大藝術節演出，並獲得高度讚譽，讓韋安的創新藝術語言突破國界，引發全球關注。 國際獲獎肯定 - 歐洲巡演佳績 自《群浪》問世以來，已在超過 60 個城市巡演，並於 2020 年提名英國奧利佛獎的最佳舞蹈成就獎。 2020 年，法國導演 Patric Chiha 根據此作品拍攝紀錄片《If It...

流行天后女神卡卡（Lady Gaga）近期動作頻頻，先是攜手流行天王火星人布魯諾（Bruno Mars）的夢幻合作歌曲〈Die With A Smile〉奪下 8 周告示牌全球單曲榜冠軍，緊接著近一個月內不僅其主演電影《小丑：雙重瘋狂》上映，更驚喜推出受其主演角色啟發的「第 6.5 張」專輯《哈莉奎茵》（Harlequin）和一張電影原聲帶，今（30）日更推出回歸流行樂風的第 7 張專輯首波主打〈DISEASE〉MV，以浮誇暗黑詭譎造型演出面對心魔的過程，與萬聖節氛圍相呼應。 女神卡卡在社群上分享她經常思考自己與內在心魔的關係，她解釋：「〈DISEASE〉就是在講述面對恐懼、正視自己以及內心的黑暗，同時意識到我有時候並無法戰勝或逃避那些令我害怕的部分。」〈DISEASE〉的 MV 也呼應歌曲概念，卡卡一人分飾多重不同的自己，包含搭配長尖指甲和血紅雙眼，身穿全黑皮革的暗黑角色，以及翻白眼、留鼻血且披頭散髮，身穿白色連身裙裝的發狂角色等，劇情當中出現了被自己的雙腳鎖喉、被車子追捕、糾纏扭打和吐黑血等驚悚場面，呈現出內心的黑暗與掙扎。 卡卡也表示即便她曾試著逃避黑暗面，但這依然是她的一部分，最後也學會處理它，她說道：「我是我自己的交響樂團的指揮家，我是我在自己的藝術與生活戲劇中的每一個演員，無論問題多麼可怕，答案都在我內心深處。它們造就了我成為現在的我，是重要且無法擺脫的部分。我透過不斷前進來拯救自己，我是完整的、強大的自己，我準備好迎接挑戰了。萬聖節快樂！」最新單曲〈DISEASE〉全台數位平台已經上線。 https://youtu.be/fmC6b6_ovZY?si=Afqln2L2P9PwxnT7 〈DISEASE〉MV〈DISEASE〉數位收聽連結 👉👉 快來追蹤 @overdope_com IG 🔥最新最DOPE不GG🔥

Netflix（網飛）在台灣廣受年輕世代的喜愛，隨著亞洲自製劇與電影的陸續上架，台灣觀眾的黏著度也持續攀升。以下精選的十大影集絕對會讓你追劇停不下來！ 為什麼選擇 Netflix 影集？ Netflix 之所以受歡迎，不僅因為其片庫龐大，還因為其自製影集的品質極高。無論你是影迷還是劇迷，Netflix都能提供源源不斷的精彩內容。若要確保流暢、安全的觀影體驗，使用 VPN 是不可或缺的。VPN 不僅能保護你的隱私，還能幫助你跨出網路長城的限制，跨區解鎖各國影片。 周處除三害 周處除三害由黃精甫執導的台灣電影講述通緝犯陳桂林（阮經天飾）在得知自己生命即將結束之時，決心通過消滅另外兩名通緝犯來留名。該片結合了暴力與深刻的人性描寫，王淨和袁富華也有精彩演出。 首映日期：2023.10.6 城市獵人 由佐藤佑市執導的影集改編自著名日本漫畫，鈴木亮平飾演的私家偵探冴羽獠，在都市中解決犯罪事件。他是個槍法高超且風趣的偵探，劇中充滿了動作場面和幽默情節。 首映日期：2024.04.25 黑帶出勤中 這部影集是動作喜劇片，講述一名憑直覺和武術擔任武道事務官的故事。片中有精彩的街頭搏鬥場景。主角的人生理念原本只在追求自身的幸福和樂趣，但他在擔任此職務後，改變了想法。影片由金周煥執導，金宇彬、金成均主演。 首映日期：2024.09.13 阿波羅 13 號：生還實錄 這部紀錄片由羅恩·霍華執導，細膩的呈現了阿波羅13號太空任務中三名太空人如何在危機中生還的故事。湯姆·漢克斯擔綱指揮官吉姆·洛弗爾一角。影片融合了歷史片段與現代採訪，帶領觀眾深入了解這場不凡的太空冒險。 首映日期：2024.03.15 艾蜜莉在巴黎第 4 季 本季由達倫·史塔執導，莉莉·柯林斯繼續飾演艾蜜莉。劇情描述一位女孩在巴黎的職場與愛情冒險。隨著故事發展，艾蜜莉面臨更大的職業挑戰與複雜的感情抉擇，帶領觀眾體驗巴黎的時尚與浪漫生活。 首映日期：2024.8.15 少女鬥惡龍 為解決王國的貧窮與糧食問題，公主（米莉·芭比·布朗飾）將會嫁給敵國的王子（尼克·羅賓森飾）。在蜜月途中，公主卻被王子丟入火山中作為獻祭給火龍的祭品，意外展開了一場驚心動魄的打鬥。 首映日期：2024.03.08 神偷奶爸 4 繼前幾集的成功，照明娛樂推出《神偷奶爸》系列的新作。史蒂夫·卡瑞爾回歸為格魯配音，這次格魯和他的夥伴們將面對更大的威脅與挑戰，並帶來全新的搞笑冒險。 首映日期：2024.07.17 機密特務：阿蓋爾 由馬修·沃恩執導，亨利·卡維爾主演的動作驚悚片，講述一位頂尖特務被捲入國際陰謀的故事。電影結合了緊張的動作場面與詼諧幽默，吸引了全球影迷的關注。 首映日期：2024.01.31 Cross 跨界任務 這部由羅伯特·羅德里格茲執導的動作電影，群星雲集，包括伊德瑞斯·艾爾巴和瑪格特·羅比。故事講述了跨國特務團隊聯手解決一場涉及全球的危機，融合了驚悚、動作與科技元素。 首映日期：2024.08.09 結語 Netflix 好片多多，透過 VPN 你可以輕鬆突破地區限制，隨心所欲地跨區觀影。只需選擇合適的伺服器，就能在家跨區享受不同國家的內容，出門在外也能不間斷地追劇。

在樂壇享有「上帝美聲」美譽的義大利男高音安德烈波伽利（Andrea Bocelli）為歡慶出道 30 周年里程碑，於今（25）日盛大推出 30 周年紀念專輯《對唱經典》（Duets），邀請逾 30 多位樂壇國際巨星共襄盛舉，華語樂壇金曲歌后 A-Lin 也受邀參與合唱波伽利代表作〈大地情歌〉（Canto Della Terra）， A-Lin 首次嘗試義大利文演唱的成果不僅讓指導老師驚艷，她也表示此次合作宛如與「最熟悉的陌生人」相會，在錄音時展現一拍即合的默契。 安德烈波伽利於 1999 年推出的〈大地情歌〉，一直是全球樂迷最愛的波伽利經典代表作之一，這次與 A-Lin 合作的版本除了義大利文以外，也特別邀請知名作詞人黃婷填入中文詞。初次嘗試演唱義大利文的 A-Lin 於錄音前下足苦工，更請到曾經在波伽利台灣演唱會上同台演出的合唱團聲樂老師指導發音，正式錄製時完美的表現也讓老師驚艷不已，A-Lin 表示：「雖然我不是義大利語的母語者，但是我一聽到音樂，並從旋律中去學發音，會讓我更快速地知道該怎麼發音。」 談起此次合作心得，A-Lin 表示自己感到相當幸運和幸福，雖然兩人沒有面對面錄音，但因為波伽利的作品平時一直都在她的歌單內，在錄製時從耳機中聽見波伽利的聲音，就宛如與「最熟悉的陌生人」相見，她形容：「感覺好像閉上眼睛，他就在我的面前並能與他互動。音樂對我來說就是有一種神奇的魔力，讓我們在短短的時間內就能有這樣的默契。」A-Lin 也透過極具穿透力的嗓音，向全球聽眾傳遞愛和力量，「希望大家聽到歌曲時可以感受到不同的愛的呈現，親情、友情、愛情⋯⋯等，所有的愛都在裡面。」 安德烈波伽利至今締造了全球 9...

擁有逾 100 年歷史的NEW ERA，不僅是運動界的重要品牌之一，也在潮流文化中占據舉足輕重的地位。自 1934 年製作首頂專業棒球帽起，品牌的優良品質與設計便深受球員喜愛，並成為美國大聯盟唯一指定的球帽製造與經銷商。其中，廣受推崇的 59FIFTY® 為品牌推出的棒球帽改良款，在今年2024年也迎來59FIFTY®帽款誕生70週年！在這重要時刻，NEW ERA不僅與潮流品牌PHANTACI推出限定龍紋圖樣聯名59FIFTY®帽款，更特別於PHANTACI台北旗艦店舉辦期間限定《NEW ERA 59FIFTY® 70週年展覽》！即日起至11月3日，展覽將特別展出共70頂跨界聯名款式呼應 70 週年，現場也將展示品牌百年歷史牆、經典尺寸帽牆等多個精彩看點。期望喜愛品牌及59FIFTY®帽款的粉絲們能一同回顧59FIFTY®的傳奇歷程，並展望未來，見證NEW ERA在潮流界的輝煌成就！ NEW ERA 59FIFTY® 全封帽款邁入70週年 向不朽的美式潮流致敬！ NEW ERA 經典帽款59FIFTY® 的「50（Fifty）」與英文「Fitted」諧音相似，象徵著合身定制的理念。帽款需經過 22 個精細的縫製和刺繡步驟來完成。帽緣後方無調整帶的全封式設計，需依據自身頭圍精選尺碼，宛如量身訂製的專屬帽款！其平簷設計靈感來自早期美式布魯克林風格，並於帽沿處貼上品牌經典尺寸貼紙。70年經久不衰的59FIFTY®印證了品牌的不凡魅力與品質，他不僅僅是一頂帽款，更是風格、身份和傳統的象徵，在體育和潮流文化領域皆是無法撼動的地位！ 70頂近年全球知名聯名帽款 四大聯名系列展現NEW ERA 多元魅力 台灣沒見過的帽款皆可一窺究竟！ 《NEW ERA 59FIFTY® 70週年展覽》延攬世界各地發售的聯名59FIFTY®帽款共70頂，台灣沒見過的帽款皆可於展覽中一窺究竟！本次精選帽款中分為四種聯名系列展示，值得留意的帽款包含【職業運動聯盟系列】的「NEW ERA X MANCHESTER UNITED」、「NEW ERA X AC MILAN」帽款，兩隊足球俱樂部隊伍帽上簽有現役球員Marcus Rashford、Rafael...

今年壓軸最強電音派對第四屆 Ultra Taiwan（超世代音樂節）將在今年 11 月 16、17 日週末兩天於台北市大佳河濱公園重磅回歸，今（23 日）正式公布完整卡司陣容，重金邀請世界百大 DJ 巨星 Zedd（捷德）、DJ Snake（蛇爺）、Hardwell（硬威爾）領軍 56 組全球頂尖的 DJ 來台表演，精心打造四大風格音樂舞台， 除了主舞台 MainStage、反派舞台 RESISTANCE 以外，再加碼第三大舞台由 Ultra Park Stage 全面改版升級，舞台規模擴大 2...

adidas Originals 與 Wales Bonner 再度攜手推出 2024 年秋冬系列，本季透過充滿活力的街頭風格和具有日常奢華感的設計來向嘻哈文化根源致敬。 新的運動風格造型帶來了包括運動套裝、上衣、外套等標誌性合作單品，鞋款方面則對 Superstar 等經典款式進行了特別的重塑，此外，本次也推出包括兩種不同版本的 Samba 以及 Samba Millennium，透過撞色設計、鱷魚紋皮革等手法，營造奢華感與精緻細節。 本系列的廣告宣傳片由攝影師 Rennell Medrano 拍攝，向紐約標誌性的街區哈林區表達致敬，透過職業滑手 Carlisle Aikens 和 Kader Sylla 的出鏡演繹，講述屬於街頭風格的詩意與美學，邀請每個人去探索其中的獨特魅力。 adidas Originals...

林口三井OUTLET二館今天（23日）試營運，POP MART同步進駐二館1樓，全新「PINO JELLY 風格店」驚喜開幕！以超人氣IP「PINO JELLY」為主題的這間風格店，門市旁設置大型糖果工廠打卡區，瞬間成為二館的熱門打卡景點。開幕當天推出多款限定商品，包括全球限量 300 只的「LiLiOS 鯉鯉雕像」與最新的「CRYBABY 破碎花生手辦」，吸引收藏迷排隊搶購。DIMOO系列周邊亦同步開放滿額贈活動，邀請娃友們前來朝聖，滿載而歸。 「PINO JELLY 風格店」的設計融合潮玩元素與空間創意，以簡潔的灰黃配色營造明亮未來感。店內糖果工廠打卡區的繽紛裝置，讓人彷彿置身童話糖果世界，牆上的糖漿裝置和忙碌的機械手臂，搭配兩支放大版的PINO JELLY公仔，成為拍照打卡的最佳背景。時尚且充滿藝術感的MEGA系列商品展示，則為店內增添潮流氣息，顧客一進店便能感受POP MART的獨特魅力。 POP MART林口三井店限量商品包括全球限量300支的「LiLiOS 鯉鯉雕像」與「LiLiOS 是非遊戲」，售價分別為4,280元與3,280元，每款限購1個，珍稀度極高。此外，「CRYBABY 破碎花生手辦」也於今日開賣，售價980元，以憂傷但逗趣的形象俘虜娃友們的心。LABUBU系列明星商品更是熱度不減，吸引超過10萬人線上登記抽選，今日起至10月26日中選者可至門市領取，逾期不候，現場也不開放候補。

    華裔設計師DANIEL WONG再度掀起時尚風潮，與全球知名飲料品牌COCA-COLA聯手，這次備受期待的合作，以普普藝術（Pop Art）與復古風格為設計基礎，將COCA-COLA的經典文化符號與DANIEL WONG的創新美學巧妙結合，為全球觀眾帶來了一場震撼的視覺盛宴。     聯名系列分為三大系列登場，滿足不同消費群體的時尚需求。LIFE STYLE Collection主打潮流與日常實穿性，WILD Collection則展現設計師大膽前衛的設計語言，最後的LIMITED Collection限量系列更是為追求獨特、喜愛經典的時尚愛好者量身打造，大秀獨家限量販售。

第 22 屆台灣同志遊行即將來臨，向來重視性別平權的日本性健康品牌 TENGA，宣布推出彩虹限定商品 —— TENGA EGG 彩虹驕傲版，強力應援彩虹遊行。同時也將參與第 22 屆台灣同志遊行所舉辦的「彩虹市集」，並推出多項互動活動及線上活動，響應同志遊行。此外，為全方位照顧遠道而來參與遊行的民眾， TENGA 與小鹿文娛及嘻沐 C.moon 聯手推出限定盲盒，凡於指定期間入住小鹿文娛六館雙人房型並加入會員，即可免費拿限定盲盒，還有隱藏版驚喜等你拿！ TENGA 參展彩虹市集彩虹單品官網限定開賣日本性健康品牌 TENGA 長期以來致力於打破大眾對性的刻板印象，並持續支持 LGBTQ 族群。為了響應即將到來同志遊行，TENGA 搶先推出彩虹驕傲限定商品 —— TENGA EGG...

韓劇《正年》由金泰梨、辛叡恩、羅美蘭、鄭恩彩和金允慧主演，收視率節節攀升，每集數據持續翻倍，第三集更突破10%，有望挑戰金泰梨從影以來的最佳成績。隨著劇集爆紅，不僅金泰梨備受矚目，反串男主角的鄭恩彩也因帥氣形象收穫大量粉絲，被稱為「白馬王子」。辛叡恩近日與金泰梨共同上綜藝節目，透露因在劇中飾演對手角色，曾感到與金泰梨有隔閡，甚至寫信表達自己的「吃醋」心情，兩人下戲後才成為好友。 劇情講述金泰梨飾演的漁村少女正年，擁有驚人歌唱天賦，但因出身貧困而被團員瞧不起，還要面對演技、歌喉、舞蹈皆出眾的競爭對手許英諝（辛叡恩 飾）。在反串男主角的文鈺瓊（鄭恩彩 飾）支持下，正年首次與許英諝同台演出《春香傳》。儘管名氣不如對方，正年憑藉創意和熱情苦練，終於在舞台上大放異彩，並立志成為全韓國最頂尖的歌伶之一。 為了完美詮釋文鈺瓊，鄭恩彩在進組前半年就開始穿男裝並剪短秀髮，研究國內外帥哥的行為舉止，刻意壓低聲線，成功化身「白馬王子」，被讚帥氣不輸天海祐希、林青霞。金泰梨近期也在 Disney+ 官方頻道上推薦了三部必看作品：《漢密爾頓》、《惡鬼》（她本人主演）和動畫《天國大魔境》。由《走進你的時間》編劇崔孝妃執筆、《衣袖紅鑲邊》導演鄭智仁執導、Studio Dragon 製作的《正年》，已於 Disney+ 獨家熱播，每週六、日更新。 Instagram: @DisneyPlusTW Facebook: @DisneyPlusTW 

國際時尚配件品牌 CASETiFY 今（16）日宣布與華納兄弟聯手推出蝙蝠俠™ 聯名系列，注入蝙蝠俠™的黑暗英雄氣質，在慶祝 85 週年之際，再現黑暗騎士守護高譚市™ 傳奇故事。即日起，粉絲們可於 CASETiFY 台灣官方網站與 CASETiFY STUDiO 品牌概念店選購一系列正義感十足的手機殼與電子配件，與超級英雄蝙蝠俠™ 一同透過聯名系列電子配件喚起回憶中的經典作品。 身為最受歡迎 DC 超級英雄之一的蝙蝠俠™，自從在 1939 年的《偵探漫畫》第 27 期首次登場以來，至今已成為跨越多個世代的英雄代表，並以其堅持、勇氣及正義的形象深受粉絲喜愛。為慶祝蝙蝠俠™ 今年迎來 85 週年，CASETiFY 首次攜手蝙蝠俠™ 推出全新聯名系列，採用蝙蝠俠™...

眾所矚目的《2024臺北時裝週》跨界時尚大秀於10月20日在有「臺北蘭桂坊」之稱的信義區興雅路盛大登場，並同步線上直播。臺北市政府聯合文化部、經濟部等單位，以及國際時尚媒體 VOGUE 和豪華車品牌 Lexus，共同打造今年度的時尚盛典。首次邀請知名創意總監馮建彰與其團隊 FREES 策劃，以「Dress Code：Taipei 盛裝臺北」為主題，透過時裝與音樂的跨界融合，展現臺北的風格文化。六組臺灣設計師品牌——ALLENKO3、BOB Jian、葭 CHIA、Claudia Wang、JUST IN XX、PCES——呈現2025春夏新作，刷新大眾對時尚展演的印象，讓市民近距離感受藝術與時尚的魅力。 此次大秀邀請眾多藝人與音樂人跨界合作，各設計師品牌結合音樂表演，呈現豐富多元的時尚盛宴。例如，Claudia Wang 與歌手李英宏攜手演繹城市內在魅力；葭 CHIA 邀請程予希擔任特別嘉賓，搭配弦樂團重現經典歌曲；PCES 由孫盛希獻唱並邀請舞者共演，強化秀場氛圍。其他品牌如 BOB Jian、ALLENKO3、JUST IN XX 也分別與許富凱、LINION、熊仔等音樂人合作，透過音樂和服裝的結合，帶給觀眾全新的視聽體驗。 蔣萬安市長與文化局局長蔡詩萍為支持臺灣設計產業，親自出席並穿著臺灣設計師服飾，蔣市長以 JUST...

以剖析暗黑人性為名的法籍知名編舞家吉賽兒．韋安（Gisèle Vienne）將在『2024 秋天藝術節』獻上代表作《群浪》，該作品將時下風靡全球的 TECHNO 電子舞曲與柏林夜店地下文化，結合戲劇、現代舞蹈、裝置藝術的多層次藝術作品，曾在世界各大藝術節上贏得廣泛讚譽。自 2017 年首演以來，《群浪》已在全球超過 60 個城市巡演，並於 2020 年獲得英國奧利佛獎最佳舞蹈成就獎提名，成為當代舞蹈領域的經典之作 。其改編電影影《If It Were Love ( Si c'était de l'amour )》 更是一舉奪下 2022 柏林影展泰迪熊獎最佳紀錄片。 《群浪》源自編舞家對...

adidas Originals 與 Wales Bonner 再度攜手推出 2024 年秋冬系列，本季透過充滿活力的街頭風格和具有日常奢華感的設計來向嘻哈文化根源致敬。 新的運動風格造型帶來了包括運動套裝、上衣、外套等標誌性合作單品，鞋款方面則對 Superstar 等經典款式進行了特別的重塑，此外，本次也推出包括兩種不同版本的 Samba 以及 Samba Millennium，透過撞色設計、鱷魚紋皮革等手法，營造奢華感與精緻細節。 本系列的廣告宣傳片由攝影師 Rennell Medrano 拍攝，向紐約標誌性的街區哈林區表達致敬，透過職業滑手 Carlisle Aikens 和 Kader Sylla 的出鏡演繹，講述屬於街頭風格的詩意與美學，邀請每個人去探索其中的獨特魅力。 adidas Originals...

adidas Sportswear 秋季首波主打服飾系列，宣告 Z.N.E. 再度改版回歸！此次集結奧運金牌田徑選手諾亞．萊爾斯 ( Noah Lyles )、英格蘭天才球星裘德．貝靈漢 ( Jude Bellingham )、韓國怪物新人女團 BABYMONSTER 及形象大使林柏宏，透過對跑步、足球、戲劇、音樂表演的熱愛、跨界連結每個瞬間，共同詮釋 “ The Lines That Connect Us ” 全新概念。新品包含多款上下著服飾，無論是百搭圓領上衣、秋冬必備連帽上衣及百搭長褲、短褲，更帶來多種新色選擇。醒目的黑色膠印設計靈感源自運動場上的「邊界線」，象徵 Z.N.E.系列成為...

Nigo 是一位現代文化收藏家和拼貼藝術大師，他提煉和整合各種媒介、靈感和參考資料，定義當代街頭服飾和流行文化的準則。 從 20 世紀 90 年代初在東京街頭服飾界嶄露頭角，到如今在世界最大舞臺和時裝秀上的影響力，他在文化藝術界的敏銳、策劃和品味引起了數代人的共鳴。 如今，他首次與 Nike 合作推出的獨家 Air Force III 服裝系列，涵蓋了文化的各個層面與角落，表達了自己對電影、音樂和傳統的深深熱愛，這些熱愛在他幾十年的職業生涯中對他的技藝產生了深遠的影響。 雙方的合作將收藏家精神推向街頭服飾的最前端，挖掘了 Nigo 的文化創新成果，同時彰顯了歷史悠久的社區精神、收藏熱情和文化共鳴。 Nike 全球 Energy 行銷副總裁 Leo Sandino-Taylor 表示：“ Nigo 對故事的深思熟慮以及他為我們第一個合作專案所帶來的細節，都為我們將故事應用於產品的思維方式，注入了新的活力。他總是能給每個創意元素都賦予超乎想像的深度，讓我們在實現他的想法時充滿樂趣。在其技藝領域，他是當之無愧的大師。” 此次聯名的核心是 Nigo 對...

https://twitter.com/scubaryan_/status/1837951396840460594 Twitch 知名實況主 Kai Cenat，在稍早的實況中宣布，他將暫別直播事業，專心於追逐職業籃球的夢想，YouTuber 好友 Chrisnxtdoor 更是開玩笑問他是否要去拍籃球電影。 會讓粉絲們這麼震驚是因為，不只未來（可能）看不到 Kai 的直播，他的身高甚至不到 170 公分！因此他的籃球夢引發不少人的嘲諷，還有部分粉絲笑稱他「會去亞洲打籃球」。 https://www.youtube.com/watch?v=Bzz_hzRye6w&t=127s 雖然 Kai 曾在 NBA 全明星名人賽上為 Team Shannon 效力，但其實他在比賽中幾乎沒碰到球。甚至在灌籃大賽中還被 NBA 球星杰倫·布朗（Jaylen Brown）從頭上飛越，該畫面令人印象深刻。 過去的灌籃大賽參與者，大多是跳過身形高大的球員，但這次 Brown 選擇了身材較矮小的 Kai。這一幕甚至引來Shannon...

法籍知名編舞家吉賽兒．韋安 (Gisèle Vienne) 將在「2024 秋天藝術節」獻上代表舞作《群浪》，結合時下風靡全球的 TECHNO 電子舞曲、柏林夜店地下文化、戲劇、現代舞及街舞等多層次藝術，在扭曲的時間中剖析情慾與人性為鐵克諾文化帶來前所未有的藝術表現。 《群浪》風格強烈、極具特色，歐美劇場爭相邀演，已在全球超過 60 個城市巡演，並於 2020 年獲得英國奧利佛獎最佳舞蹈成就獎提名，成為了當代舞蹈領域的經典之作 。它的改編電影《If It Were Love ( Si c’était de l’amour )》， 更是一舉奪下 2022 年柏林影展泰迪熊獎最佳紀錄片！ 《群浪》源自編舞家對...

柏林圍牆倒塌至今已 35 年過去，結束了東西德的隔離，亦象徵著文化解放。當時上百萬青年湧入倒塌現場，在廢墟之上狂歡數日，年輕一代渴望脫離過去束縛，在這片尚未重建的城市找到了表達自我與重塑生活的空間，柏林成為了藝術家、音樂人和叛逆青年集聚地，充滿能量、顛覆、無政府主義色彩，為人們帶來前所未有的解放。 Techno 在柏林的興起與圍牆倒塌後的社會氛圍密不可分。地下音樂派對為逃避現實的出口，推動音樂運動的爆發。伴隨著節拍強烈的工業音效與冷峻旋律，展現了打破社會規範的力量。無政府和自由意志交融在派對中，在這裡，音樂、燈光、藥物以及自由成為了逃離過去的途徑，反映了柏林圍牆倒塌後城市的無限可能性與無拘束的未來。 柏林圍牆倒塌後，東柏林廢棄建築成為地下 Techno 文化的溫床，最著名的便是 Tresor 和 Eimer。Tresor 位於一間廢棄百貨公司的地下室，由電音廠牌 Interfisch 創辦，迅速成為柏林 Techno 場景的中心，銳舞客在那裡隨著工業和迷幻節拍狂舞。建造 Tresor 時，因需要供盥洗用的管線，發現該區的下水道禁區，甚至連東德政府也未曾規劃過。 另一個傳奇俱樂部 Eimer，是由東德龐克們在柏林牆倒塌後佔據。這座建築位於無人管理的 Mitte 區，本預定用於摩天大樓建設。這些建築缺乏正式檔案，Eimer 的佔據者在幾乎無政府狀態下生活，直到 2003 年才被清空。這些俱樂部象徵了圍牆倒塌後的新自由，青年在這裡創造獨特的音樂文化，透過地下派對表達對解放和創意的追求。 柏林的地下 Techno 場景不僅在...

音樂與時裝秀的結合常常能夠產生意想不到的火花。尤其是電子音樂，做為流行文化的重要組成，越來越多的 DJ 與時尚品牌攜手合作，為 T 台秀增添獨特的音樂氛圍。從 Plastikman 與 Prada，到 Dixon 與 Givenchy 的音樂演繹，不僅豐富品牌的形象，也為秀場增添無限動感。本文盤點五場時裝秀與 DJ 合作，探索節奏中呈現出的震撼魅力。 GIVENCHY feat. DIXON在 2016 的男裝系列中，Techno DJ 兼製作人 Dixon 擔任當晚的音樂總監，為秀場呈現了三首實驗性曲目的混音。這段迷你混音充滿了不協和音與合成器旋律，帶有 80 年代的氣質，並在整個過程中營造出持續的情感張力，成功營造出一種獨特的聲音氛圍，完美契合...

音樂與時尚一直以來都是密不可分的創意領域，尤其是那些站在 DJ 台上的音樂創作者，憑藉無拘無束地自由展現風格以及滿腹的音樂才華，不僅成為派對上的靈魂，也逐漸在時尚界嶄露頭角。不論是秀場常客，到為奢侈品牌配樂或設計，他們在音樂和時尚之間自由穿梭，將兩個看似不同的世界緊密聯繫在一起，其魅力超越旋律，更重新地定義了時尚邊界。 Peggy GouPeggy Gou 是一位韓國 DJ 與音樂製作人，她的音樂被譽為 K-House。其卓越的流行品味橫跨時裝與潮流，除了是秀場頭排常客外，有過倫敦時裝學院學習時尚以及 Harper‘s Bazaar 編輯經歷，還坐擁 Kirin 以及 Peggy Goods 品牌，已故 Virgil Abloh 亦曾表示過對其品味的讚賞。 Honey Dijon美國音樂製作人 Honey Dijon，90 年代開始...