一個時裝品牌的成功與否，除了經營的方針和銷售方式外，設計師的創作風格以及理念又或者功力可說是佔著舉足輕重的地位。而在現今全球正處於被快時尚產業淹沒的狀況下，依然能夠屹立於時尚圈的設計師絕對都是世界級的頂級設計師，以下我們精選了「10」位你絕對不陌生的設計師作簡單的介紹，這 10 位設計師無一不是主理著知名品牌或是擔任時尚大廠的要角，往往推出新一季的系列總是能夠帶起一股席捲時尚界的旋風。當然除了這 10 位設計師外肯定還有許多充滿才華或優秀的設計師，但我們優先列出具知名度以及擁有成績的做介紹，現在就讓我們一起來看看吧。
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在去年 10 月中，Raf Simons 正式宣佈將離開 Christian Dior，外媒將此稱為「一個時代的結束」。即使才在職三年半，Raf Simons 在時尚圈所帶來了影響力可見一斑。顛覆，便是 Raf Simons 最大的本事。中學畢業時，因為讀到一本工業設計的書而入了迷，決定學工業設計，更當上了傢俱設計師。然而在 27 歲那一年，他在生命中的第一個伯樂 Linda Loppa 鼓勵下，果斷朝時裝設計進軍，並創建了自己的男裝品牌，很快地就在米蘭推出了他的第一個男裝秀，正式把 Raf Simons 這個名字帶進時尚界讓大家認識。而 Raf Simons 也榮登 Google 2015 設計師搜索排行首位。
Rick Owens－Rick Owens
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很少有像 Rick Owens 這般利用剪裁、縫製、單色調將服裝打造成如藝術品一般的設計師，被譽為「Dark Fashion」代名詞的 Rick Owens 畢業於鼎鼎大名的紐約 Parsons 設計學院，在 2001 年首次舉辦時裝秀時展露頭角。善於利用黑白色調展現俐落剪裁設計，並帶有街頭、叛逆、哥特式等風格，發展至今，在時尚圈有著舉足輕重的地位。Rick Owens 曾說自己的設計靈感來自於靈魂伴侶 Michele Lamy 超凡脫俗的打扮品味。
Stephane Ashpool－Pigalle
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由街頭文化起家的巴黎時尚店鋪 Pigalle 是由 Stephane Ashpool 以家鄉為名所打造的品牌，起先以街頭風格為主要風格，但隨著年齡的增長開始對於高端時尚有了不同的見解，於是逐漸朝時尚圈進軍，發展至今已是世界知名的時尚店鋪。毫無設計底子的 Stephane Ashpool 認為：「街頭服裝、運動服裝、高端時尚、實穿服裝、奢華，都只是名稱。在我成長背景中這些概念是完全混合的，所以這也是我們很自然能夠呈現的東西，困難之處並不在如何去做這件事，而是讓人們了解這樣的想法。」
Tetsu Nishiyama－WTAPS
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提到日本現今最強大的軍裝風格品牌，你會想到誰？我想大部分人第一個想到的都是由西山徹所主導的品牌－WTAPS。1993 年西山徹與中村晉一郎（Skate-Thing）創立了 WTAPS 的前身「40% Against Rights」，當時透過好友瀧澤伸介的介紹下，以寄賣的方式在「Nowhere」（Nigo 與高橋盾開設的服飾店）販售，直到 1994 年才正式在 Neighborhood 的店裡做長期的販售，而在中村晉一郎（Skate-Thing）被 Nigo 挖角後，西山徹也在 1997 年正式將品牌更名為 WTAPS。發展至今，除了在日本街頭佔有重量級的地位，在世界各地也受到熱烈的喜愛。
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現年 32 歲的 Gosha Rubchinskiy 出身於莫斯科，以高端時尚品牌設計師而言，算是相當年輕，看似穩定的他其實在時尚之路走得並不順遂。Gosha Rubchinskiy 在 2008 年首度發表同名品牌，但他卻不知道該如何銷售，並且連下個系列的服裝成本都拿不出來，直到有贊助商受到其作品的吸引而大方地全額贊助他，但金額依然只能讓 Gosha Rubchinskiy 優先做出運動服飾的系列（此時看來，運動服飾如今可謂席捲時尚產業，Gosha Rubchinskiy 相當有先見之明），其作品之精彩甚至讓川久保玲所主導的 Dover Street Market 所看上，但 Gosha Rubchinskiy 卻因並沒有進出口、生產等等開銷的資金理由婉拒。後來 Gosha Rubchinskiy 埋首於攝影（2012 年出版攝影集），這一年的攝影磨練也讓現今許多品牌找上 Gosha Rubchinskiy 拍攝型錄。隨後川久保玲的丈夫 Adrian Joffe 看上 Gosha Rubchinskiy 並答應全額支付服裝生產費用，讓 Gosha Rubchinskiy 獨立在莫斯科專注於設計，並且在 2015 巴黎時裝周取得一致好評。發展至今也被時尚權威網站 Style.com 列為 25 位影響男裝的設計師之一，與 Hedi Slimane、Raf Simons、Rick Owens 等設計師齊名。
Chitose Abe－sacai
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Chitose Abe 阿部千登勢出生於 1965 年，成長於一個日本設計師正在走進國際舞台的時代，以山本耀司和川久保玲等人為首走入國際市場的大和風格，強烈的解構主義與東方特有的禪意詮釋，為全球時 尚圈帶來全新氣息。Chitose Abe 便是在這波風潮中養成對服裝的品味與那一絲纖細的設計神經。在推出個人品牌前，曾在 Comme des Garçon 旗下的 Junya Watanabe 系列擔任打版師長達 8 年，對日後的個人品牌 sacai 有著深遠的影響。其品牌在 2010 年登上巴黎時裝周後開始受到世人的關注，其品牌風格不只受到曾共事過的川久保玲所影響，也因為自己日常生活的小細節而改變，在設計上傳遞頂級的日常生活般感受就是其品牌理念。
Errolson Hugh－Acronym
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由 Errolson Hugh 在 1994 年所創立的德國時裝品牌 Acronym，憑借著獨一無二的美學理念，以及適用於全天候、全地形使用的機能性設計，成功虜獲了眾多時尚愛好者的芳心。Errolson Hugh 擅於將時裝質感美學加入多樣的實用性設計，在機能性外衣的領域中，鮮少有人能與之相提並論。我想各位對 Acronym 印象最深刻的部分就是與 Nike 的合作吧？拉鍊的設計、機能性運動服飾、ACG 系列等等都是相當成功的作品。
Phoebe Philo－Céline
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童鞋起家的 Céline 在 2004 年至 2008 年可說是品牌的低潮期，在短短 4 年內換了兩名設計師，要知道對一個大品牌來說換設計師是一件嚴肅且必須謹慎的事情，設計師的經歷與能力事關品牌未來的走向，而終結這個低潮期的人就是 2008 年來到 Céline 的 Phoebe Philo，在 Phoebe Philo 上任的第一天便更改品牌 Logo、字體，重新定義 Céline 的美感。Phoebe Philo 不只將品牌從谷底中拉回來，更將品牌推上從未有過的高峰，以設計為縱，將時裝融入生活，將「時裝於現代女性，是享受、樂趣，而不是負擔」作為設計理念。Phoebe Philo 的強大實力讓他生涯兩度（2005、2010）獲得英國時裝理事會頒發的「年度英國設計師獎」，更於 2011 年獲得了設計師的最高榮譽，由美國時裝設計師協會－CFDA 頒發的「年度國際設計師獎」。
Kanye West－YEEZY
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儘管許多人認為 Kanye West 跟上述設計師相較起來似乎有所不及，但不可否認的是 Kanye West 所引起的 Yeezy 效應確實在全球刮起一股炫風。你能夠從全球知名的時尚雜誌、媒體中輕易看到關於 Yeezy 的消息，不論是鞋款或者服飾都有著亮眼的銷售成績，甚至吸引 Zara、H&M 等知名快時尚產業模仿其設計，更別提盜版的情形有多嚴重了。Kanye West 不只在時尚圈佔有一席之地，在音樂界更是廣為人知，只能說 Kanye West 確確實實是現今最具有影響力的人物之一。
Hiroki Nakamura－visvim
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出身自日本的 Hiroki Nakamura 中村世紀曾在知名品牌 GRAVIS 以及 Burton Snowboards 任職，就職期間中村世紀了解到何謂「質感」，便於 2000 年創立了個人品牌 visvim，visvim 發展至今已是世界知名的高端時尚品牌，擅長將圖騰、民俗風、傳統日式服裝等元素與現代潮流美學融合，鞋款更是中村世紀最重視的部分，中村世紀認為「鞋子是每天必備的使用單品，因此一雙鞋子的好壞將决定你的一整天」，也就是這樣的堅持讓 visvim 在創立初期便有著堅固的根基，只要是經過中村世紀經手設計的系列，你可以以此認定為「品質」的保證，加上藤原浩及倉石一樹兩大潮流巨擘相助，甚至成功進軍歐美市場，並得到全球時尚愛好者的青睞。並且他也是一位旅遊狂熱者，他認為旅遊是最能激發出靈感以及紓壓的方式。
source : hypebeast
