專訪 / 用怪招攻佔主流?他透露真正的關鍵是 …

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年金曲獎有很多新鮮面孔,除了一連奪得最佳新人、最佳樂團的草東沒有派對,對於喜愛 Hip hop 及電子音樂的朋友而言,頒發最佳裝幀設計獎的當下同樣令人興奮。陳星翰、何旭庭、講口萬、余品翰、小狐、毛怪、李夏 …,這段「好長的名字」在幾位前輩夾攻下,竟有如黑馬般奪得了該獎;也因為他們的發言及風格,讓人忍不住好奇這群年輕小夥子是怎麼辦到的?本回 OVERDOPE.COM 約訪得獎團隊之一的講口萬,聯合同樣愛好流行文化、於經典中求新求變的 ASICS Tiger 進行形象拍攝。

身為塗鴉藝術家的講口萬雖然綽號 Rookie,但實際上並非菜鳥,在業界早已行走多年。對於這次得獎,很多人都認為他們是出奇制勝、是幸運,而他自己又是怎麼看的呢?

 

 

WHO’S ROOKIE(講口萬)

講口萬,綽號 Rookie;2010 年開始塗鴉,屢獲大獎,相繼與各大品牌及明星合作。周杰倫《天地一鬥》MV 場景即為 Rookie 所繪。而這次參與陳星翰 Starr Chen 專輯《Welcome To The Next Level》封面創作,擔任創意執行,在眾多競爭者中脫穎而出,獲得第 28 屆金曲獎裝幀設計獎。

講口萬個人 Instagram

ABOUT《Welcome To The Next Level》

由製作人陳星翰一手打造的專輯,合作對象包含蔡依林、蛋堡、J.Sheon 等人,無論影像 MV、宣傳乃至於專輯封面都備受好評。其中,封面部分結合電子、二次元動漫以及街頭等三種元素打造而成,橫跨專業塗鴉藝術家及二次元畫家,共計六人團隊完成。而限量一千張的專輯,每一張都是壁畫中的一塊拼圖,缺一不可,深具收藏價值。

關於《W.T.T.N.L》封面製作過程

 

 

這次得到裝幀設計獎,在此之前,有想過會得到金曲獎嗎?

實際上,我們這個團隊對設計本來就有涉略,像陳星翰(Starr Chen)一直以來都在做專輯,這方面很有概念;而恩佐對文化很懂,本身也都有在畫畫;至於我先前也曾幫台灣饒舌歌手 Jode C 畫過專輯(Back 2 Life)封面。但是,這麼大、有整合性的企劃,我倒是第一次參與。所以說 … 有沒有想過會得獎?我自己是沒有,畢竟其他入圍者都很強,競爭相當激烈。相較起來,可以參與製作和嘗試新的方式,得不得獎,倒也沒有想太多。

那回顧從頭,這項企劃由誰發起的?總共有哪些人參與,各自角色是 …?

這次發起人是陳星翰,也是以他的專輯為核心。策劃部分為恩佐,負責統籌。而我則是視覺上的圖像,設計牆面上的圖像等等 —— 其實整個過程大家都有討論到,但主要想法還是從陳星翰的專輯概念去發想。像是他很喜歡動漫類的東西,所以在討論的時候就有提出來,而我們也覺得可行,所以才著手去做。

 

 

所以一開始雛形就是這樣?還是有經過打槍、變動?

一開始的設想跟成品不太一樣,本來想畫些水手服露內褲之類的畫面(笑);不過整個概念差距並不大,原先就有想好是要怎麼做。

大家都在講創意,但對你而言,創意又是什麼樣的概念?是積年累月所存放下來的,又或者天外飛來一筆?

工作上,當然還是會想做些新的東西,但經過經驗累積,以前以為可以做的,後來也會發現可行性不高,執行起來有困難。也就是說,想法是一定有的,但還是得靠經驗去判斷「可行性」,然後再想辦法「做出新的東西」。

以我自己為例,通常接案子會先依照過往經驗做,先求穩,可行性也較高。但平常還是得不停地去想點子、看東西,等到有好的點子會先記起來,放著,之後有機會用到時再拿出來。畢竟要靈光乍現真的不太可能,而通常這些創意的可行性也不高。

 

 

裝幀設計的重點是什麼?究竟是話題重要,還是設計本身呢?

我認為話題是「讓大家注意」的方式,而設計則是在看到之後的真正考驗。畢竟話題僅是快速吸引,一種曝光管道,但最後還是得回歸到設計的優劣,以及設計者為何要這樣做等等 …。以我自己感覺,這次《W.T.T.N.L》跟傳統平面設計有很大不同。剛好陳星翰發這張專輯的緣故,他跟恩佐有著類似的風格,以至於從專輯本身到主題、話題等等,都結合到我們一直瞭解及喜愛的東西,算是蠻新鮮(穎)的做法。

會有既定形式嗎?還是有可能不需要刻意,自然而然地就做出這樣的風格?

我們都不太定義,做事都蠻 freestyle 的,一切都是在很自然的情況下發生。尤其是當大家都覺得這企劃很酷,跟自己做的事情有關,可接受的,就會往這樣的方向去做。

 

 

很好奇,跟四五年前相比,你對塗鴉藝術的看法有改變嗎?

就我現在而言,我會比較想找到更多自己的風格 —— 更多且更強烈的風格。過往,我嘗試性的東西會比較多,而現在則不同,是時候要有辨識性了。其實,塗鴉就是畫字,而我現在比較偏壁畫,圖像居多,也慢慢發現自己喜歡畫什麼東西。當然,錢還是要賺,而我現在的商業模式,大多還是廣告宣傳,其形式並不會太過通俗,但模式也都大同小異。就是以形象,活動,宣傳為主軸,延伸出的行動藝術。

你們這次的示範(WTTNL)是很好的案例,也代表著透過一些方式還是有辦法突破重圍的。最後,就這次經驗來看,你覺得成功要點是什麼?

我們應該算是出了怪招吧?其他入圍者是以印刷的方式製作,相形之下,我們就像是異類,用比較奇特的方式來做裝幀。另外,陳星翰的眼光也是一點,他接觸流行市場很久,看到的點跟我們很不一樣;我認為,「團隊合作」才是關鍵 —— 怎麼把我們身邊的比較 Lifestyle、文化的東西與商業「結合」,配合經驗選擇可行性高的方式,最後包裝成蠻酷的成品。說實話,我比較屬於圖像以及執行方式的討論,能參與其中蠻幸運的。

 

我認為,「團隊合作」才是關鍵。

 

 

TYPES OF CLOTHING 

難得邀請到講口萬,除了採訪之外,想當然也要請他演繹 ASICS Tiger 最新鞋款一番。本回選用 GEL-KAYANO TRAINER KNIT 融入整體造型,並因應顏色配置,打造兩種不同風格 Outfit。以下,就來看其箇中巧妙吧:

LOOK.1

寬鬆褲型在近一兩季大為流行,加上動漫圖樣增添不少趣味。而 GEL-KAYANO TRAINER KNIT 則扮演了「提味」的角色,單單穿上便完全點亮整體,讓全身有了重心,平衡許多。

LOOK.2

很多男孩喜歡在夏天穿上一件 T-Shirt 就出門,講口萬也是。而既然造型都如此簡約了,那細節可絕對不能馬虎。選用知名潮牌照片 T-Shirt、換上一雙醒目的鞋款,輕鬆寫意,這才是夏日男孩的作風呀。

 


More about
ASICS Tiger Gel-Kayano Trainer Knit

作為 ASICS Tiger 當前旗艦鞋款,Gel-Kayano Trainer Knit 究竟有何看頭?

該鞋型早在 90 年代就已問世,起先名為  Gel-Kayano Trainer,並在當年引起不少鞋迷討論。直到近年,ASICS Tiger 開始經典重塑,大玩面料改革,啟用編織鞋面置於其中,才有了如今帶有些許潮感的 Gel-Kayano Trainer Knit 。

說到 ASICS Tiger 關鍵科技, 不提到 Gel 就不是行家。該科技主打緩震,且有別於它牌技術,以凝膠型態呈現的 Gel 更保有良好的支撐性,著用腳感相當出色。講口萬這次著用的 Gel-Kayano Trainer Knit 除了鞋面材質及配色獨特外,其 Gel 中底也同為一大賣點。

兼顧時尚與機能為 ASICS Tiger 一貫作風,而 Gel-Kayano Trainer Knit 更是承襲此一精神,每一環節都做到最好。本回三色均售價 NT.4600,瞧這細膩編織,被迷倒了嗎?

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